明朝時大彬的高徒李仲芳和徐友泉均是制作紫砂筋紋器的高手,李仲芳制作的筋紋器在變化中身以渾圓為主,流把以方形為主,于變化中求統一協調,為紫砂筋紋器的發展作出了貢獻。而徐友泉“變化其式……畢智窮工,移人心目。”可謂是別具一格。他制作的《仿古盉形三足壺》簡練大方,古樸而雅正,亭亭玉立,雍容華貴,于簡練中求氣度,開創了紫砂筋紋器的新風尚。而他其他的筋紋器作品亦做到工藝精致,口蓋任意轉換,吻合自如,將筋紋器的工藝表現得淋漓盡致。
到了清朝時期,隨著一些習慣與風俗的改變,筋紋器的造型也開始發生變化,逐漸融合了其方器、圓器與花塑器這三種器型,自然筋紋器的造型開始以多種造型展現,無論是方型、圓型、混合型,均用筋紋組成線條,蓋與口瓣瓣相吻,筋紋表達從蓋頂端放射到蓋口,再舒展過渡至壺體,直至壺底,貫通一氣。瓣面大小如一,腴而不腫。轉角鈍而不圓,呈現出勻稱豐腴的寶相??v觀清朝的一些筋紋器作品,凝重、厚實、古樸便成了清朝早期筋紋器的特征之一。而清朝中期《八卦龍頭一捆竹》的出現,又將筋紋器推向了另一個高潮,將中國的文化意韻構思于壺上,同時顯示了壺藝家的文化修養與技藝。
至近現代以王寅春為代表的筋紋器壺藝家將筋紋器的創作推向另一個高潮,王寅春后期創作的《裙花壺》以精而巧,精而小,精而雅的特色,既莊重古樸,又飄逸優美,清秀端麗,別致獨到,成為王寅春創作生涯中最成功的紫砂筋紋器經典作品之一。另外馮桂林的制作的《五竹壺》頗有現代設計理念,這也開創了將筋紋器結合竹器的時期,創作影響甚大。
筋紋器發展到今天已成為紫砂工藝師們最愛的器型之一,對創新的筋紋器也都有各自獨特的特點,這些作品即不失傳統又具有現代的活力,且筋紋器的樣式也變化無窮。筋紋器這種優良傳統應該繼續發揚,同時在發揚的基礎上加以創新,如此這種技藝才不會失傳,還能不斷的推陳出新,筋紋器的隊伍會不斷的擴大,喜歡紫砂筋紋器的壺友也會越來越多,給其動力向更大更遠的的空間發展,使紫砂筋紋器萬古流傳。
1.用木搭子打成厚薄均勻的各部位泥片和泥條。
2.用樣板及鑿子切割筋紋器壺的壺口、壺蓋,校正口、蓋置換通轉平整。
3.確定壺的尺度,打好圓形的身筒。
4.將打好身筒置于石膏模具中,并用工具擋規整。
5.擋規整后筋紋器壺身基本形狀。
6.擋好壺身后,須口部滿片,保持壺體中空及濕度,以防后期加工、清理時變形。
7.用各種規格的線梗、牙子、尖刀規范清理筋紋和口部、底部。
8.用手工搓制壺嘴、壺把。
9.用模具制作壺蓋,并用專制工具和明針理清蓋內、外的筋紋。
10.用脂泥粘接壺嘴、壺把、并用尖刀、明針加工清理。
11.用樣板校正。并用鑿子開啟口部,使筋紋瓣整齊劃一,尺度準確。
12.裝上壺嘴、壺把、并校正位置。
13.將制好壺紐用脂泥粘接上壺蓋,并清理和整修,使每條筋紋規整如一。
14.全器加工,整理完畢,鈐上壺藝家印章。
15.制作結束,讓其稍干后,需反復整理口蓋,直配合平整嚴密,即可入窯燒成。
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